花崎草個展「ENERGY DOSE ― collective immanence ―」展のメイン展示《PANACEA PILL ─ collective value ─》は、「人が外側に求めるものは、すでに自分の内側にある」というテーマを核心に据えた、インストラクションアートの手法を用いた参加型インスタレーションです。
人間のエネルギーそのものを芸術の素材とし、「Love（愛）」「Peace（平和）」「Enlightenment（悟り）」「Desire（欲）」「Void（空）」の5種類のFRP立体作品に、来場者はそれぞれ自らのエネルギーを注ぎ込み、値付けをおこなっていただきます。会期を通じて蓄積されたその中央値が、作品の正式な販売価格となる実験的な試みです。「個人の創造的行為が芸術の素材となりえ、社会そのものを一つの彫刻として捉え直す」と説いたヨーゼフ・ボイスの思想を系譜としながら、「価値」という概念そのものを問い直します。個人の行為は孤立せず、他者の行為と重なり合いながら新たな意味を生成する――その営みは、集合的な内在（collective immanence）の只中に宿っています。
その他、平面作品の展示やワークショップスペースに加え、2022年に塩原有佳とおこなった2人展「Flowers for urban maladies」の最新展「Flowers for urban maladies 2.0」を2階にて同時開催いたします。
Kaya Hanasaki Solo Exhibition “ENERGY DOSE ― collective immanence ―”
The main exhibition《PANACEA PILL ─ collective value ─》is a participatory installation using the methodology of instruction art, centered on the theme that “what one seeks outside already exists within.” Using human energy itself as the material of art, visitors are invited to channel their own energy into five FRP sculptural works ― Love, Peace, Enlightenment, Desire, and Void ― and assign each a monetary value. The median of all valuations accumulated throughout the exhibition period will become the official selling price of the works ― an experimental endeavor that challenges our very notion of “value.” Drawing on the legacy of Joseph Beuys, who proclaimed that individual creative acts can become the material of art and envisioned society itself as a collective sculpture, this work continues to question what value truly means. No individual act stands alone ― each overlaps with the acts of others, generating new meaning in the process. That unfolding resides in the midst of a collective immanence.
The exhibition also features a collection of works on paper and a workshop space. In addition, “Flowers for urban maladies 2.0” ― the latest chapter of the two-person exhibition held with Yuka Shiohara in 2022 ― will be presented simultaneously on the second floor.
基本情報
会期：2026年5月8日（金）～30日（土）
時間：11:00 - 18:00
オープニング：5月8日（金）18:00 - 20:00 / クロージング：5月30日（土）18:00 - 20:00
休廊：日曜
会場：ガロウ＠コートヤードHIROO / 住所：東京都港区西麻布４丁目２１－２
作家：花崎草、塩原有佳
テクニカルディレクター：涌井智仁
制作補助：石毛健太、花崎眞
撮影に関するお知らせ
本展示会場内では、記録のための撮影・録画をおこなっております。撮影された映像・画像は、作品記録および映像作品等に使用される場合がございます。あらかじめご了承ください。
Exhibition Period: May 8 (Fri) – May 30 (Sat), 2026
Hours: 11:00 – 18:00
Special Events: Opening Reception: May 8 (Fri) 18:00 – 20:00 / Closing Reception: May 30 (Sat) 18:00 – 20:00
Closed: Sundays
Venue: GAROU @ Courtyard HIROO (Hiroo, Tokyo)
Artists: HANASAKI Kaya, Yuka Shiobara
Technial Director: Tomohito Wakui
Production Assistant: Kenta Ishige, Sana Hanazaki
Notice Regarding Photography and Recording
Please be aware that photography and video recording are taking place within this exhibition venue for documentation purposes. Footage and images captured may be used in artwork records and video works. We appreciate your understanding.
花崎草による作家ツアー＆ワークショップ
花崎草によるガイドツアーと作品体験をより深めるためのイマーシブ（没入型）ワークショップを開催します。本ワークショップでは、「Love（愛）」「Peace（平和）」「Enlightenment（悟り）」「Desire（欲）」「Void（空）」という5つのエネルギーに焦点を当てます。参加者の皆様には、それぞれのエネルギーに対する自分なりのイメージを書き出し、世界にひとつだけの「オリジナルの処方箋」を制作していただき、実際に作品を体験していただきます。
・Artist Tour & Experiential Workshop with HANASKAI Kaya
Join us for a guided artist tour led by HANASAKI Kaya, followed by an immersive workshop designed to deepen your connection with the artworks.
In this workshop, we will focus on five core energies: Love, Peace, Enlightenment, Desire, and Void. Participants will explore and write down their personal interpretations of each energy to create a unique “Original Prescription.” This journey culminates in a hands-on experience where you will engage directly with the art through the lens of your own discoveries.
・開催スケジュール
日程： 開催期間中の火・金・土曜日（5月8日と29日を除く）
時間： 12:00 – / 14:00 – / 16:00 -（所要時間：約60分）
・定員とご予約
定員： 各回5名
予約： フォームより事前予約制
（＊複数名でご参加の場合も、お一人ずつのお申し込みをお願いいたします。）
（＊受付締め切りは24時間前です。）
・料金（ツアー＋ワークショップ＋お茶付き）
大人： ¥2,500 / 学生・子ども： ¥1,500
お支払い：現地にて承ります（キャッシュレス決済のみ）
・その他のご案内
服装： 座りやすいリラックスした服装でのご参加をおすすめいたします。
持ち物： 色鉛筆やお好みの筆記用具をお持ちの方は、ぜひご持参ください。
集合場所： 各セッションの開始時間までに、コートヤードHIROOのエントランスへお越しください。
キャンセルについて： 万が一キャンセルされる場合は、お早めにコートヤードHIROOまでご連絡をお願いいたします。
・Schedule
Days: Tuesdays, Fridays, and Saturdays during the exhibition period (Excluding May 8 and 29)
Time Slots: 12:00 / 14:00 / 16:00 (Duration: 60 min)
・Capacity & Reservations
apacity: 5 participants per session
Booking: Pre-registration required via the [Booking Form].
Note: Please register each guest individually, even when joining as a group.
Registration closes 24 hours in advance.
・Fees (Tour + Workshop + Tea)
Adults: ¥2,500
Students / Children: ¥1,500
Payment: On-site (Cashless only)
・Additional Information
Attire: We recommend wearing comfortable clothing suitable for sitting.
What to Bring: If you have your own colored pencils or preferred stationery, please feel free to bring them.
Meeting Point: Please arrive at the entrance of Courtyard HIROO by the start of your session.
作家プロフィール
花崎 草（はなさき かや） HANASAKI Kaya
東京生まれ。東京藝術大学先端芸術表現専攻修士課程修了（2012年）。パフォーマンス・アートを中心に、メディア横断的に活動する現代美術家。主な個展に「あたらしいたんい」（2025・東京）、「My Home, Our Treasure」（2016・台北）、パフォーマンスに「Breathing-with ─ あわいの種」（2026・台中）、グループ展に「Flowers for urban maladies」（2022・東京）、プロジェクトに「Rest in plaza」（2016・台中）などがある。
Born in Tokyo. Completed her MFA in Intermedia Art at Tokyo University of the Arts (2012). Kaya is a contemporary artist whose practice centers on performance art and spans across diverse media. Selected Solo Exhibitions: New Units (Tokyo, 2025), My Home, Our Treasure (Taipei, 2016), Performances: Breathing-with, In-Between Seeds (Taichung, 2026), Selected Group Exhibitions: Flowers for urban maladies (Tokyo, 2022), Projects: Rest in plaza (Taichung, 2016).
