コートヤードHIROOとgallery ayatsumugiは、9月5日から9月26日までの期間中、はまぐち さくらこ、石澤英子によるOUR PLURAL SELVES 「わたしたちの複数形」を開催いたしました。
From September 5 to September 26, Courtyard HIROO and gallery ayatsumugi hosted the exhibition “OUR PLURAL SELVES: ‘Our Plural Form’” by Sakurako Hamaguchi and Eiko Ishizawa.
私たちは、一つの役割や一つの言葉だけでは語りきれない存在です。
家庭では誰かの家族であり、仕事では専門家として振る舞い、ときには社会から「女性」「アーティスト」「現代アート作家」といった肩書きを与えられます。しかし、そのどれもが、その人のすべてではありません。
心の内には相反する感情や価値観が共存し、社会のなかで求められる役割とのあいだを揺れ動きながら、私たちは日々を生きています。その揺らぎは、矛盾や未完成さではなく、一人ひとりの固有性を形づくるものです。
創造とは、新しいものを生み出すことだけではありません。既存の価値観や自分自身の輪郭を問い直し、ときに壊しながら、新たな自分へと変化していく営みでもあります。それは作品だけではなく、創り手であるアーティスト自身のアイデンティティにも起き続けています。
本展「わたしたちの複数形」では、はまぐちさくらこと石澤英子、それぞれ異なる表現を続ける二人の作品を通して、人が本来もつ複雑さと、その豊かさに目を向けます。
作品を前にしたとき、そこに映し出されるのは作家だけではありません。鑑賞者自身のなかにも存在する、言葉にならない感情や、いくつもの「わたし」の姿かもしれません。
この展覧会が、一人ひとりの内側にある複数の声に耳を澄ませ、自分らしさとは何かを見つめ直す機会となれば幸いです。
We are beings who cannot be fully defined by a single role or a single word.
At home, we are part of a family; at work, we act as professionals; and at times, society bestows upon us titles such as “woman,” “artist,” or “contemporary artist.” Yet none of these defines us entirely.
We live our daily lives with conflicting emotions and values coexisting within us, oscillating between those and the roles society expects of us. This oscillation is not a contradiction or a state of incompleteness; rather, it is what shapes each person’s unique identity.
Creation is not merely about producing something new. It is also a process of transforming into a new self by reexamining—and at times dismantling—existing values and the contours of one’s own identity. This process continues not only in the artwork but also within the identity of the artist as the creator.
In this exhibition, “Our Plural Forms,” through the works of Sakura Hamaguchi (Eiko Ishizawa)—two artists who each pursue distinct forms of expression—we turn our attention to the inherent complexity and richness of the human condition.
When standing before these works, it is not only the artists who are reflected there. It may also be the ineffable emotions and the many facets of “myself” that exist within the viewers themselves.
We hope this exhibition will serve as an opportunity for each of you to listen closely to the multiple voices within yourselves and to reexamine what it means to be true to yourself.
ご来館いただきましたお客様、誠にありがとうございました。
We would like to express our sincere gratitude to all our visitors.
アーティストプロフィール
はまぐち さくらこ
1981年、京都生まれ。香川県在住。
京都嵯峨美術大学現代絵画コース卒業。
子どもの頃の感覚—揺れ、不安、夢、孤独、安心—が感情とイメージのまま溶け合う「生」の感覚を、鮮やかな色彩と具象・抽象を行き来するイメージで描き出す。アウトサイダー・アートやサブカルチャー、神話などに親しんできた経験をもとに、個人的な記憶や感情から出発しながら、時に神話的・宇宙的な広がりへと接続していく世界を描いている。主な展覧会歴に2010年「絵画の庭—ゼロ年代日本の地平から—」大阪国立国際美術館、2014年「オバケとパンツとお星さま」東京都現代美術館。主な受賞歴にGEISAI 金賞および奈良美智賞、美術出版社みづゑ賞絵本部門大賞。2025年、川上弘美による読売新聞連載小説「スナックふたり」の挿絵を担当。絵本作家としても活躍中。
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石澤 英子
1981年、奈良県生まれ。
2000〜2025年はアムステルダム、現在は出雲とアムステルダムを拠点に活動。ヘリット・リートフェルト・アカデミー学士課程修了、サンドバーグ・インスティテュート修士課程修了。
自然や日常、異文化間での生活経験をもとに、素材・形・アイデアの間にある緊張と調和を探求する。彫刻、インスタレーション、コラージュ、テキスタイルなど多様な手法を用い、直感と偶然性を重視した制作を通して、見る者に先入観にとらわれない自由な視点を促す作品を制作している。主な展覧会歴に、2025年「こちらに太陽が昇るということは、そちらで太陽が沈むということ 石澤英子展」小山市立車屋美術館、2022年「31553580 (obsessie) voor nummers & schema’s（数字と図式への執着）」ミュージアム・ファン・デ・ヘースト／エルミタージュ・アムステルダム、2020年「VOCA展」。2021年、美術手帖『2020年代を切り拓くニューカマー・アーティスト100』に選出・掲載。
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